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Vol.39 新写真集「Resonance」出版に向けて②

#Resonance#クラウドファンディング#フィルム写真#写真集#多重露光

2026年11月下旬を目標に、新しい写真集「Resonance」を233PRESSより出版することになりました。まだ少し先の話ではありますが、このブログでは制作の過程や背景を少しずつお伝えしていきます。完成までの道のりも含めて、一緒に楽しんでいただけたら嬉しいです。まだ読まれていない方は、ぜひ前回の記事もご覧ください。


「Resonance」という言葉

タイトルの「Resonance」は、日本語で「共鳴」や「共振」を意味します。
私が初めて多重露光の写真を撮影したのは2010年。偶然生まれた一枚の写真との出会いから、気が付けば16年が経ちました。
あの瞬間から世界中の多重露光作品に魅了され、心を揺さぶられ、「何か新しいことを始めたい」という衝動に突き動かされました。そして様々な表現方法を模索しながら、日本国内だけでなく世界各地で多重露光の撮影を続けてきました。

フィルムの巻忘れで撮影された初めての多重露光(2010年インド/コルカタにて)


作品が生み出す「共鳴」

個展やイベントで作品をご覧いただいた方から、
「私も何か新しいことを始めてみたい」
「以前やめてしまったことを、もう一度再開してみたい」
そんな言葉をいただくことがあります。私にとって、とても嬉しい瞬間です。

なぜなら、私自身が初めて多重露光に出会ったときに感じた“心を揺さぶられる感覚”が、今度は私の作品を通して誰かの心へ伝わっているように感じるからです。
私が多重露光作品に触れたときに受けた刺激や感動が、作品を見る人の中で新たな振動となり、その人の次の行動へとつながっていく。そんな「共鳴」が生まれているのではないかと思うようになりました。


写真集に込める願い

その感覚を意識するようになってから、私の中で作品づくりの目的も少し変化しました。
単に多重露光という表現の面白さを伝えるだけではなく、私自身がそうであったように、作品が誰かの心を満たし、新しい一歩を踏み出すきっかけになってほしい。そんな願いを持ちながら制作を続けています。
そして、その想いを一冊に込めたいと考え、この写真集に「Resonance」というタイトルを付けました。私にとってこの言葉には、

「心を揺らし、その振動が次の誰かへ伝わっていく」

という意味が込められています。


クラウドファンディングについて

写真集「Resonance」は、クラウドファンディングによって制作資金を集め、出版する予定です。現在のところ、2026年7月6日の開始を目標に準備を進めています。
前作となる写真集「Mission」も、多くの皆さまからのクラウドファンディングによるご支援によって出版することができました。今回も前回と同じチームで制作を進めます。プロデューサーは世田谷233の中根大輔氏、デザイナーは小宅一騎氏。
前回のプロジェクトを成功へ導いてくれた心強いメンバーと再びご一緒できることに、大きな安心感と期待を感じています。

Vol.39 Toward the Publication of My New Photobook Resonance

As I mentioned in my previous post, I am planning to publish a new photobook, Resonance, through 233PRESS in late November 2026.
Although the release is still several months away, I will continue sharing the story behind its creation and the process leading up to publication here on this blog. I hope you will enjoy following the journey with me.
If you have not yet read the previous post, I would be delighted if you took a look.


What Does “Resonance” Mean?

The title Resonance refers to the phenomenon of vibrations or sounds amplifying one another through resonance.
It has now been sixteen years since I first created a multiple exposure photograph in 2010—an image that emerged entirely by chance.
From that moment on, I became fascinated by multiple exposure photography from around the world. Those images moved me deeply and inspired me to pursue something new. Since then, I have continued exploring various approaches to multiple exposure photography, creating work both in Japan and abroad.

My first multiple exposure, taken by accident when I forgot to rewind the film (Kolkata, India, 2010)


Resonance Through Art

During exhibitions and events, visitors sometimes tell me things like:

“I want to start something new as well.”
“I’d like to return to something I once gave up.”

Hearing these words is always incredibly meaningful to me.
The reason is simple: the same feeling that I experienced when I first encountered multiple exposure photography—the feeling of being deeply moved—seems to be transmitted through my own work to others.
The inspiration and excitement that I once received from multiple exposure photography may, in turn, spark something within those who encounter my images.
Over time, I began to think of this as a form of resonance.


The Hope Behind This Photobook

As I became aware of this connection, my purpose as an artist gradually evolved.
Rather than simply sharing the visual possibilities of multiple exposure photography, I began creating work with the hope that it might enrich someone’s life, move their heart, and encourage them to take a new step forward—just as multiple exposure photography once did for me.
That is why I chose the title Resonance for this photobook.
For me, this word represents the idea that:
“A movement of the heart can create a vibration that reaches someone else.”
This belief lies at the core of the project.


About the Crowdfunding Campaign

The publication of Resonance will be funded through a crowdfunding campaign.
At the moment, we are aiming to launch the campaign on July 6, 2026.
My previous photobook, Mission, was also made possible through the generous support of many backers, and I am deeply grateful for that experience.
This new project will once again be created with the same team.
The producer is Daisuke Nakane of Setagaya 233, and the designer is Ikki Koyoke.
Being able to work again with the team that helped make the previous crowdfunding campaign such a success gives me both confidence and excitement as we move forward.

この記事の著者

後藤芳貴(ゴトウヨシタカ)

フリーランス写真家。2018年に写真事務所「ジャムアーツ」設立。
ロモグラフィーのフィルムカメラとの出会いを契機に、アナログの多重露光技法を駆使して映画的、絵画的な作品を制作。作品は音楽ジャケット、書籍の装丁、広告など、様々なメディアで使用され、視覚的なインパクトと独自の世界観で多くの評価を受けている。(アートワーク実績:ロモグラフィー/講談社/集英社/光文社/ゆうちょ銀行/ユニバーサルミュージック/FM802 など順不同)

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